“潮间带”和“负隅”既是作品汇聚时所形成的场域，也是艺术家和策展人在面对元问题时暂时建立的“居间”（in-between）模型，“潮间带”模拟了“居间”的状态，“负隅”则给出了“居间”的三种可能性。

    “未知向量2021：潮间带”将于5月10日在中国美术学院象山校区铜场（T Project）开幕，共展出25位青年艺术家的作品。

展期：5.10-6.10

地点：中国·杭州中国美术学院象山校区10号楼2楼 铜场空间

开幕时间：5.10 10:00am

平日开放时间：13:00-20:00（周一休馆）

校外观展开放时间：周六、周日 13:00-20:00

策展人：陈南汐 段馨 谢闻 奚天豪

艺术家：刘莹 汤颖 魏夏子 方溢炀 喻志冰洋 呷饱 旁一 陈欣 许佳琛 赵润东 南山金皮皮 谷梓阳 尹思桐 庄睿哲 赵可 周承昊 高泓烨 欧杨心怡 翟宇辉 史雨晴 我在游泳 周宇越 王之月 刘易 武希文

    潮间带，作为地理学术语（intertidal zone）意指高低潮水位线之间的区域，是陆地与海洋相互接连的纽带。没有任何东西能同海洋变幻不定的波涛或群山几乎不变的曲线相媲美，生物便是栖身于这片波浪与山峦不时重叠所形成的居间（in-between）之中，它们在这里生殖、演化、繁衍，凝聚成为一种独到的生态——此地的诸般事物都趋向于消失而非毁灭。潮汐往复，变化须臾。每小时计温度、盐度的大幅变动，洪涝、干旱交替性地占领这片土地。潮汐每日的涨落被包裹在一个温和而均匀的法则之中，万事万物的运动酷烈却无比顺从。

    可是，当我们身处此地，却发现——现实的沙滩被置换为推衍的沙盘，潮涨潮落被巨大的意识形态浪潮所取代，“潮水交互的特殊地带”成为了“无休无止起伏涨落着的领土”（tidal territory）。人们被围困在一个幽灵的体腔之中，走不进，也出不来。

    铜场天然狭长的展厅向我们呈现出一段潮间带的切片，在这个密闭的空间里，走进或走出接通展厅的门并不意味着进入或离开这一片居间的幸存之地。隐匿、情色、幻想、复制、呢喃、竞争、搁浅、荒诞、忧郁、杂乱、模仿、拥挤、吵闹、争论、暴力、假象、浪潮，频频显露于此，又将在持续不懈的注视与倾听中纷纷隐藏。

“未知向量2021”展览涵盖了雕塑、影像、绘画、装置等多种形式的作品，包含已完成的作品，以及根据本次展览的主题和空间所进行的在地创作。

"未知向量"，这个命题关乎事物确立自身的尺度。

向量是有大小、有方向的量，而这只不过是一个显著的比喻，它的出现总是为了回应其背后隐藏着的坐标系。单个人若不将自身毫无保留地嵌入一个系统，便无从衡量自己。被我们称之为“向量”的，是那些背负着规则、边界却在世界之中踽踽行动的个体。

“世为迁流，界为方位”，当个体失去“世、界” ，成为了未知的向量，他又如何能够成为自身的尺度，重新构建起一种“信”（faith）？重返荒原，人是否还是会建立起对立的概念或是想象的敌友，使之有路可走？

过去/现在，人/非人，自然/社会，爱/恨，文明/野蛮…这些绝对矛盾冲突的两端使人有所依、有所负。起源、末日、规则、定义、边界，看似是行动不变的始终，实则是自己亲手垒起的“甬道”。人携带着广阔无垠的两端长久弥留在复行数十步的幕间状态，徘徊于推衍的潮间地带。

    “未知向量”是由铜场计划T-project策划的多空间展览及活动项目，是基于铜场对“空间”理解的再一次尝试。本次展览共有六十位艺术家及艺术小组参与，并得到了杭州及佛罗伦萨多个艺术空间的支持。

    五月期间，将有四场展览分别在中国美术学院铜场空间、三尚当代艺术馆、BY ART MATTERS RESIDENCY之驻以及意大利佛罗伦萨Chiasso perduto举办，届时将在杭州、深圳、北京以及多家线上合作平台进行七场对公众开放的活动。“未知向量”于4月25日正式对公众开放，并持续至6月10日。

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