作为一个实验性艺术空间的首次展览，“感性沙丘”展厅中所有作品不设展签，意在让观众依靠直觉和感性去体验作品。整个展览分为两个章节：在分布于一层展厅的第一章节“沙丘导航”中，艺术作品将作为醒世喻言向我们揭示盛墟的幻象与感性贫困的时代症状；在位于二层的第二章节“迷路手册”中，艺术家将以游戏者和黑客行动家的精神翻转景观，使贫瘠的沙丘焕发感性潜能。作为两个章节的呼应，所有作品信息全部集中于一本分为两个部分的导览手册。

开幕式上，十点睡觉艺术空间代表首先致谢了各位参加活动的嘉宾，并邀请策展人、铜场及艺术家代表行发言。策展人蒋斐然阐述了展览主题，她谈到，感性问题关乎人对自身在世状态的把握，关乎到世界对人的意义以及人对自身的理解。今天我们却身陷于感性的荒芜之中。一方面，技术与算法的统御带来了一种普遍的抽象性。这种沙漠般的抽象性吞噬着鲜活的感受力，又借由人机合体的赛博格现实将人的主体性抽空；另一方面，在社交网络媒体的回音室中，人们更像是站在一座座隔绝独立的沙丘之巅，脚下流沙一片，却自以为登高望远。

因此，她认为艺术在今天是一个政治解放与人的拯救的问题。感性的衰竭，意味着判断力的丧失与审美的终结，而艺术将终其使命，去恢复人之初的身体经验与洞察能力，重建人的主体性。而当代艺术在其诞生之初的激进感性过后，似乎也慢慢落入了话语系统的抽象闭环与体制的景观化操作之中。因此，艺术能否发明一种新的感性？而这也正是本次展览试图尝试的一个方向和话题。

铜场发起人金亚楠首先致谢了策展人、参展艺术家以及十点睡觉艺术空间，他谈到，“感性沙丘”是铜场计划在北京的第一次亮相，也是铜场计划开始的三年多来，第一次在铜场空间以外以展览的方式呈现自身，并认为这种方式也是该计划接下来的重要形式之一。“我想作为一个发端自院校的艺术计划，也许它目前的作用是，一方面在艺术教育的形式上回应现代院校的功能；另一方面，以艺术创作的自我组织方式来面对院校的各种分野问题。那么，在接下来的几年里，我认为铜场的自我组织感会越来越强，并不绝于学院的范围。”

正如策展人所言，作为学院土壤中生长出的一股野生力量，铜场的矛盾出身决定了其对系统与主体性张力的敏感。它在长期的教学与创作实践中向自身和外部同时发问：艺术家、艺术作品与展览如何以子之矛，攻子之盾，以自身的景观反抗景观？这一悖论也是本次展览想要回应与探讨的重要命题。

作为展览的延展和深入，艺术圆桌“危险的事物固然美丽”将于11月22日（星期日）下午在十点睡觉艺术空间举行，将进一步讨论“感性”及其相关命题。

现场作品

展览分为两个章节：“沙丘导航”和“迷路手册”。在第一章节“沙丘导航”，艺术作品作为醒世喻言向我们揭示盛墟的幻象与感性贫困的时代症状。

在第二章节“迷路手册”中，艺术家以游戏者和黑客行动家的精神翻转景观，使贫瘠的沙丘焕发感性潜能。